Mit KNUSP möchten Wir – das Kuratoren-Team der Neuen Musik St.Ruprecht – ein neues Format der Begegnung etablieren. Einmal pro Saison laden wir geschätzte MusikerInnen der Echtzeitmusik ein um sich mit uns musikalisch auszutauschen.
Bei dieser Zusammenkunft sollen verschieden Formen von Synergien gepflegt und kultiviert werden: Die soziale Vernetzung, ein bekennen zueinander, eine Handreichung und Anerkennung unter KollegInnen und MitstreiterInnen. Aber noch viel wichtiger, das gemeinsame Erschaffen und Erleben, sich begegnen in Aufgeschlossenheit, Aufmerksamkeit und Respekt.
Wir haben hierfür einen Ort der Zusammenkunft gewählt, einen sakralen Ort, einen Ort der Stille und des Gebets.

Viola Falb | Saxophon
Judith Reiter | Viola
Gobi Drab | Flöten
Klaus Haidl | Saiteninstrumente

Seit 1997 arbeiten Adriana Montorfano (Flöte) und Cecilia Arditto (Komposition und Objekte) in Projekten zusammen, die das Verhältnis von Klang, Bild, Objekt, Bewegung und Architektur erforschen. Einen großen Schwerpunkt bildet hierbei die Art der Musiknotation. Das Projekt „The attic“ untersucht die Klangqualität einer Sammlung von Alltagsgegenständen: ein Kleid, ein Kissen, Perlen, Geschirr, Pfannen, Ventilatoren, alte Briefe, eine Nähmaschine, ein Tonabnehmer und ein Spiegel. Sie alle bilden eine einzigartige Szene im Kontrapunkt mit der Flöte. Die zeitgenössische Flöte erforscht eine breite Palette von Klangfarben: subtile Texturen, gesprochener Stimme und Atmung, alle von der Flötenröhre gefiltert und durch die Akustik der Kirche verstärkt.
„The attic“ ist eine Sammlung an musikalischen Werken, welche die Identität einer Frau anhand ihres zurückgelassenen Hab und Guts rekonstruiert.

Leftovers, for alto flute and objects: I. Clothing, II. Tableware, III. Pearls, IV. Letters
Música invisible#2, for flute and a collection of small ventilators
The sewing machine, for sewing machine and sewing props.
Spiegeltjes for flute, pickup player and a mirror: I. Cycle Spiegeltjes (UA), II. Zand, III.
Snel (UA), IV. Tekening, V. Terug, UA

Cecilia Arditto – Komposition, Objekte
Adriana Montorfano – Flöte

http://montorfanoardittoduo.com

An diesem Abend verweben die KünstlerInnen ihre Soloprogramme five stones (for a.s.) und Frames of C zu einem abend- und raumfüllenden musikalischen Bildband. Margarethe Maierhofer-Lischka widmet ihr Programm der Vergänglichkeit und der Frage nach dem was bleibt. Sie erweitert hierfür ihr Kontrabassspiel dramaturgisch durch im Raum verteilte Zuspielungen und Projektionen.
Thomas Berghammer befasst sich in seinem Programm mit den Interferenzen von Mensch und Instrument, von Instrumentalklang und Stimme. Er wird im Detail der Klänge und Geräusche die Übergänge und Grenzen von Individuum und Objekt beleuchten.
Abwechselnd wird die Wahrnehmung über den Raumklang zum Instrument und vom Instrument in den Raumklang geführt.

Margarethe Maierhofer-Lischka – Kontrabass, Zuspielung, Projektionen
Thomas Berghammer – Ventiltrompete und Zugtrompete, Stimme

Von Weitem – im Doppelsinn: Über das Weite und aus der Ferne… 

 Johann Sebastian Bach und der grosse ungarische Komponist György Kurtag sind zwar durch Jahrhunderte voneinander getrennt, in ihrem Geiste und in der Art ihres musikalischen Anspruches aber eigentlich – geistige – Verwandte.

Beiden gemeinsam ist ein Streben nach Verdichtung und Konzentration und zugleich entsteht in ihrer Musik diese Weite, ganze Gebäude, architektonische Formen richten sich da auf.

Das Programm umfasst Sätze aus den Suiten für
Violoncello allein (BWV 1007-1012) von J. S. Bach, denen die Miniaturen aus Kurtags ‚Games, Signs
and Messages‘, ebenfalls für Cello Solo, zur Seite gestellt werden.

Peter Hudler, Violoncello

Die beiden MusikerInnen bedienen sich frei in ihrem Pool an Klängen, zusammengesetzt aus field recordings, Geräuschen, vokalen, instrumentalen und elektronischen Sounds. Gemeinsam untersuchen Sie ihre Sammlung auf Charakter, Klangqualität und Kombinationsmöglichkeiten.

Martina Claussen – Stimme, Objekte, Elektronik
Katharina Klement – Zither, Objekte, Elektronik

www.katharinaklement.com

Signora Loffredo präsentiert in einem abendfüllenden Konzert ausgewählte Werke aus ihrem großen Repertoire nur für Toy Piano. Ein Instrument, so klein, intim und faszinierend – wie geschaffen für die feine Akustik der Ruprechtskirche.

Antonietta Loffredo – Toy Piano

http://antoniettaloffredo.com

Das Programm contemplari versucht, die für größtmögliche Diversität im Bereich der aktuellen Musik zu vereinen und in eine gemeinsame Resonanz durch das Thema Versenkung zu bringen. Im Kirchenraum lässt sich die wortlose Einladung spüren, still zu werden, inne zu halten und vielleicht dadurch auch eine offenere Wahrnehmung zu bekommen.
Rafael Nassif – Neues Werk für zwei Bassklarinetten UA
Ulrich Drechsler – Neues Werk für zwei Bassklarinetten UA
Angelica Castello – Neues Werk für zwei Bassklarinetten UA

Petra Stump-Linshalm – Bassklarinette
Heinz-Peter Linshalm – Bassklarinette

https://www.stump-linshalm.com

Diesem Programm für Saiteninstrumente und Stimme liegen verschieden musikalische und literarische Sammlungen zugrunde, die zum Teil vergessen, aber in gewisser Weise immer noch in der Gegenwart nachzuspüren sind. Werke von Francesco de Milano, Peter Ablinger oder Gerald Resch werden ebenso Fragmentiert und Defragmentiert wie Texte von Dante Alighieri. Viele der Quellen werden nur kurz aufleuchten, anklingen, manche verfremdet, augmentiert, zerschnitten, verwandelt, mit anderem verschmolzen, remixed …

Claudia Pettrich – Sopran
Wolfgang Seierl – Komposition, Saiteninstrumente

www.seierl.com