Gottesdienst zum Thema: Geschichten von Abraham und Sara

Prof. Markus Tiwald bietet seinen Studierenden und allen akademisch Interessierten Sonntagabendmessen im historischen Ambiente der romanischen Ruprechtskirche an. Das Format trägt seinen Titel nicht von ungefähr: Town & Gown verbindet eine ansprechende „Citypastoral“ (daher: Town für die Stadt) mit akademischer Theologie (daher: Gown für den Studentenrock). Studierende und Innenstadtseelsorge treffen im historischen Ambiente der Ruprechtskirche aufeinander, um im Kontext des vibrierenden City-Lebens eine Oase der Besinnung zu eröffnen. Ein solcher Sonntagabend schenkt besonders auch Familien und jungen Erwachsenen nach einem entspannten Wochenende einen spirituellen Start in die neue Arbeitswoche.

Town & Gown startet mit Beginn des neuen Studienjahres im Herbst und findet einmal im Monat statt.

Zeit: 18.00 Uhr

Ort: Ruprechtskirche Wien

Herzliche Grüße und auf ein baldiges Wiedersehen in der Ruprechtskirche!

Markus Tiwald

>>> Link zu weiteren Informationen

Gottesdienst zum Thema: Geschichten von Abraham und Sara

Analoge Echtzeitmusik auf Originalinstrumenten. Ohne Elektronik.

ἀνά-λογος – verhältnismäßig, angemessen, entsprechend
ἀνά – gemäß
λογος – das Sprechen, Erzählung, gehaltene Rede, Vernunft, Verhältnis…

(Quelle: Gemoll)

Das Trio DEn ist mit seiner Musik radikal – spektakulär konsequent.
Verzichtet auf Elektronik zugunsten seines eigenen Klangkosmos und dem seiner Instrumente.

Isabelle Duthoit – Stimme/Klarinette (FRA)

Alexander J. Eberhard – Viola (AUT)

noid aka Arnold Haberl – Cello (AUT)

https://www.air-noe.at/de/kuenstler-innen/incoming-artists/isabelle-duthoit

https://eberhard.klingt.org
https://noid.klingt.org

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Analoge Realtime-Music played on real Instruments, without Electronics.

ἀνά-λογος – proportionate, reasonable, adequate
ἀνά – according to
λογος – speaking, narrative, delivered speech, reason, relation…

(Source: Gemoll)

The trio DEn is radically and spectacularly consistent with their music. Foregoes electronics in favor of his own cosmos of sound and that of his instruments.

Isabelle Duthoit – Voice/Clarinet (FRA)

Alexander J. Eberhard – Viola (AUT)

noid aka Arnold Haberl – Cello (AUT)

https://www.air-noe.at/de/kuenstler-innen/incoming-artists/isabelle-duthoit

https://eberhard.klingt.org
https://noid.klingt.org

Gottesdienst zum Thema: Geschichten von Abraham und Sara

Strings&Noise – Samuele Ferrari – Aleksandra Bajde

AiR ist das neue Vernetzungsprogramm der Neuen Musik St.Ruprecht. Für jede Saison bringen wir ein bereits bestehendes Ensemble mit zeitgenössischen KomponistInnen zusammen um den Austausch zu fördern und das Repertoire zu erweitern.

Für die aktuelle Saison konnten wir das einmalige Duo Strings&Noise gewinnen, welches neue Werke von Aleksandra Bajde und Samuele Ferrari zur Uraufführung bringen wird.

Sentiero (2022) – Samuele G. Ferrari (UA)

Neues Werk (2022) – Aleksandra Bajde (UA)

Gesten (2002)  – Gerald Resch
Contre No. 1 (2016) – Kuba Krzewinski
Letter Piece Nr 5 (2008/11) – Matthew Shlomovitz

Dirty white fields (2002) – Jennifer Walshe

Sophia Goidinger-Koch – Violine | Stimme | Performance

Barbara Riccabona – Cello | Stimme | Performance

http://www.stringsandnoise.com/de/home/

https://aleksandrabajde.com

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Strings&Noise – Samuele Ferrari – Aleksandra Bajde

AiR is the new networking program for New Music St.Ruprecht. For each season we bring together an existing ensemble with contemporary composers to promote exchange and expand the repertoire.

For this season we were able to win the duo strings&noise, which will premiere new works by Aleksandra Bajde and Samuele Ferrari.

Sentiero (2022) – Samuele G. Ferrari (UA)

Neues Werk (2022) – Aleksandra Bajde (UA)

Gesten (2002)  – Gerald Resch
Contre No. 1 (2016) – Kuba Krzewinski
Letter Piece Nr 5 (2008/11) – Matthew Shlomovitz

Dirty white fields (2002) – Jennifer Walshe

Sophia Goidinger-Koch – Violin | Voice | Performance

Barbara Riccabona – Cello | Voice | Performance

http://www.stringsandnoise.com/de/home/

https://aleksandrabajde.com

Gottesdienst zum Thema: Geschichten von Abraham und Sara

Gottesdienst zum Thema: Geschichten von Abraham und Sara

Gottesdienst zum Thema: Evangelium nach Lukas

Gottesdienst zum Thema: Evangelium nach Lukas

Die mikrotonale Tuba wurde „der Vernunft entsprechend“ konzipiert, indem Frequenzen durch ganze Zahlen geteilt und mit ganzen Zahlen multipliziert werden. Dies steht im Gegensatz zu den herkömmlichen Tuben und ihrer Orientierung an der gleichstufig temperierten Stimmung, die auf irrationalen Zahlen basiert. Jede denkbare Tonhöhe innerhalb des Tonumfangs der mikrotonalen Tuba kann durch ein Verhältnis beschrieben werden, wobei der Zähler den Oberton und der Nenner die Ventilkombination angibt.

In diesem Programm werden drei nach diesem System komponierte Stücke zwei anderen Stücken – „Andersabo“ und „Thin Peaks“ – gegenübergestellt, in denen halbe Ventilkom- binationen verwendet werden, um ein Element des Chaos einzuführen. Halb heruntergedrückte Ventile verändern nämlich sowohl die Tonhöhe als auch die Klangfarbe auf eine scheinbar zufällige Weise, die je nach Tuba-Modell unterschiedlich ist. Die einzigartige „Halbventil-Signatur“ jeder der drei Tuben wurde mit der in Wien entwickelten ARTIM-Technologie empirisch gemessen, was die Grundlage für ein Komponieren „nach Sinneswahrnehmung“ statt „der Vernunft entsprechend“ bildete (im Sinne der philosophischen Traditionen des Empirismus und des Rationalismus). Im Gegensatz zu den drei Ganzventil-Stücken sind die Halbventil-Stücke daher mikrotonal, aber nicht in der sogenannten „Reinen Stimmung“ komponiert.

Andersabo (2020) – Robin Hayward

Pendulum for Microtub (2021) – Martin Taxt

Sonic Drift (2018) – Robin Hayward

Star System (2012) – Robin Hayward

Thin Peaks (2020) – Robin Hayward

Robin Hayward, mikrotonale F-Tuba

Peder Simonsen, mikrotonale C-Tuba

Martin Taxt, mikrotonale C-Tuba

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The microtonal tuba was designed „reasonably“ by dividing frequencies by integers and multiplying by integers. This is in contrast to the traditional tubas and their orientation towards equal temperament, which is based on irrational numbers. Every conceivable pitch within the range of the microtonal tuba can be described by a ratio, with the numerator denoting the overtone and the denominator denoting the valve combination.

In this program, three pieces composed on this system are juxtaposed with two other pieces – ‚Andersabo‘ and ‚Thin Peaks‘ – in which half valve combinations are used to introduce an element of chaos. In fact, half-depressed valves change both pitch and timbre in a seemingly random manner that varies by tuba model. The unique „half-valve signature“ of each of the three tubes was empirically measured using the ARTIM technology developed in Vienna, providing the basis for composing „by sense perception“ rather than „according to reason“ (in the sense of the philosophical traditions of empiricism and Rationalism). In contrast to the three full-valve pieces, the half-valve pieces are therefore microtonal, but not composed in the so-called „pure intonation“.

Andersabo (2020) – Robin Hayward

Pendulum for Microtub (2021) – Martin Taxt

Sonic Drift (2018) – Robin Hayward

Star System (2012) – Robin Hayward

Thin Peaks (2020) – Robin Hayward

Robin Hayward, microtonal F-Tuba

Peder Simonsen, microtonal C-Tuba

Martin Taxt, microtonal C-Tuba